Música

Música

La música es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios respetando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psicoanímicos. 


-Concepto

 Es el arte de combinar los sonidos en una secuencia temporal atendiendo a las leyes de la armonía, la melodía y el ritmo, o de producirlos con instrumentos musicales.

El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la Antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.

La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural con múltiples finalidades, entre otras, la de suscitar una experiencia estética en el oyente, la de expresar sentimientos, emociones, circunstancias, pensamientos o ideas, y cada vez más, cumplir una importante función terapéutica a través de la musicoterapia.

• Elementos

La música contiene dos elementos: el material acústico y la idea intelectual. Ambos no se hallan yuxtapuestos como forma y contenido, sino que se combinan, en la música, para formar una imagen unitaria. Para convertirse en vehículo de la idea intelectual, el material acústico experimenta una preparación pre-musical, mediante un proceso de selección y ordenamiento.

Los elementos básicos son:

-La melodía: es una sucesión de sonidos que es percibida como una sola entidad. Se desenvuelve en una secuencia lineal, es decir a lo largo del tiempo, y tiene una identidad y significado propio dentro de un entorno sonoro particular.

-La armonía: en música es el estudio de la técnica para enlazar acordes (notas simultáneas). Desde una perspectiva general, la armonía es el equilibrio de las proporciones entre las distintas partes de un todo, y su resultado siempre connota belleza.

-El ritmo: es el resultado final de los elementos anteriores, a veces con variaciones muy notorias, pero en una muy general apreciación se trata de la capacidad de generar contraste en la música, esto es provocado por las diferentes dinámicas, timbres, texturas y sonidos.

• Historia

La historia de la música es el estudio de las diferentes tradiciones en la música y su orden en el mundo.

Realmente, la historia de la música  no es compleja ni extensa. Es algo tan simple como esto: La música nace con el ser humano. Desde que el humano existe,la música también. 

Pero si buscas algo más teórico...

La música nació como un lenguaje, por la necesidad que tenían nuestros antepasados por comunicarse. Más tarde, la música se volvió algo habitual al añadirla a rituales funerarios, cacerías y ceremonias vinculadas a la fertilidad.

Con el pasar de tiempo, el hombre empezó a combinar el sonido de variados utensilios con su voz con el fin de distinguir la música con el habla que utilizaban para comunicarse.

• Cultura

Buena parte de las culturas humanas tienen manifestaciones musicales. Algunas especies  de animales también son capaces de producir sonidos en forma organizada; lo que define a la música de los hombres, pues, no es tanto el ser una combinación armoniosa de sonidos en el tiempo como el ser una práctica de los seres humanos dentro de un grupo social determinado.

Independiente de lo que la práctica musical en diferentes culturas  tenga en común con otra, es importante diferenciar el ritmo, melodía e instrumentos utilizados para hacer música en diferentes eventos, ya que, la función que cumple la música  en una práctica religiosa no es la misma que se cumple en un festival o en alguna discoteca.

Se podría decir que la música es una cultura universal, pero, recuerda que no en todas las culturas se practican los mismos géneros musicales. Infórmate bien y respeta los diferentes tipos de géneros musicales.

Ya conoces sobre la música, pero, sabes...

¿Qué es un músico?

Un músico es una persona que se dedica a la composición, interpretación y/o edición de la música.

¿Cuáles son los beneficios de la música a nivel psicológico?

La práctica de la ejecución musical sobre la base de un instrumento, promueve un mejor rendimiento a nivel cerebral. Las lecciones musicales activan a ambos hemisferios cerebrales. Por esta actividad, la concentración, memoria y disciplina de un estudiante se ven a duelo al ejercitarse, y este ejercicio suele mejorar la capacidad de las aptitudes mencionadas. En el momento en el que el cerebro se ve retado a dividirse en varias funciones que requieren concentración y precisión, como al tocar instrumentos ya sea piano, guitarra, violín, contrabajo, entre otros, mejora sus funciones.

Al estar en contacto con la música podemos expresar cosas/sentimientos que con palabras no podemos, lo que nos sirve con un ejercicio mental y des-estresante bastante bueno.

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Espero que te haya  servido de mucho y hayas aclarado tus dudas.

¡Hasta la próxima!

Dibujo

Dibujo

Significa tanto el arte que enseña a dibujar, como la delineación, figura o imagen ejecutada en oscuro y claro; toma nombre de acuerdo al material con el que se hace.​ Es una forma de expresión gráfica que plasma imágenes sobre un espacio plano, considerado parte de la pintura y una de las modalidades de las artes visuales. Se considera al dibujo como el lenguaje gráfico universal y ha sido utilizado por la humanidad para transmitir ideas, proyectos y, en un sentido más amplio, sus ideas, costumbres y cultura.

• Concepto

El dibujo es el lenguaje universal, ya que sin mediar palabras es posible transmitir ideas de modo gráfico que resulten comprensibles para todos. Hay dibujos que son reconocidos dentro de una cultura, denominados símbolos. Otros ejemplos son los pertenecientes a la señalética, actividad que se encarga de comunicar parámetros de comportamiento en determinada locación por medio del lenguaje gráfico.

-Dibujar y pintar

Dibujar y pintar no significa lo mismo. Por su naturaleza física, el dibujo es un subconjunto de las manifestaciones artísticas conocidas como pintura, pero no forma parte de la pintura como técnica de representación. El dibujo es el arte de representar gráficamente objetos sobre una superficie plana; es base de toda creación plástica y es un medio convencional para expresar la forma de un objeto mediante líneas o trazos. En la pintura, la estructura de los planos se logra mediante masas coloreadas.

Las técnicas de pintar y dibujar pueden ser confundidas, porque las herramientas son en ocasiones las mismas. Sin embargo la técnica es distinta: pintar involucra la aplicación de pigmentos, generalmente mediante un pincel, que son esparcidos sobre un lienzo, y el dibujo es la delineación en una superficie, generalmente papel. En otras palabras, el acto de pintar utiliza la mancha como recurso comunicativo mientras que el dibujo utiliza la línea.

Nota:(desde mi punto de vista y según las clases que he tomado, el dibujo vendría siendo el diseño gráfico de algo; y la pintura, el acto de darle color.)

• Historia 

El dibujo sirve como una herramienta para la representación de objetos reales o ideas que, a veces, no es posible expresar fielmente con palabras (o único medio de expresión ante la carencia de escritura). Los primeros dibujos conocidos se remontan a la prehistoria, teniendo 73, 000 años la primera muestra.

De las primeras civilizaciones perduran escasos ejemplares de dibujos, normalmente, por la fragilidad del material en el que fueron ejecutados, o porque eran un medio para elaborar pinturas posteriormente, recubiertos con capas de color.

Aquí una de ellas:

(Encontrada en la Cueva de Altamira, España)

En la Edad Media se utilizó profusamente el dibujo, generalmente coloreado, para representar sobre pergaminos temas religiosos a modo de explicación o alegoría de las historias escritas, privando así lo simbólico sobre lo realista, incluso las proporciones de la época.

• Clasificación 

Según su concepción

De acuerdo con su objeto, el dibujo se puede clasificar en:

-dibujo de concepción

-dibujo de definición

-dibujo de fabricación

-dibujo industrial

Según su objetivo 



-dibujo artístico

-dibujo geométrico 

-dibujo técnico 

-dibujo geodésico 



Nota:(En la próxima les mostraré sus definiciones, conceptos, imágenes,...)

• Instrumentos 

Los instrumentos para dibujar son los lápices de grafito, como los lápices de dibujo (6b), (2b) y (HB), los más importantes en el dibujo básico, la pluma estilográfica, carboncillos, regla, compás o escuadras, entre otros.

-Tintas y pigmentos

El medio hace referencia a que tipo de tinta, pigmento o color va a ser utilizado sobre la superficie a dibujar. La herramienta utilizada puede ser seca como el grafito, pasteles, conté, o húmedo como marcadores, pluma o tinta. Los lápices acuosos pueden ser utilizados en seco, pero al estar húmedos adquieren un tono diferente. Aunque es inusual, en ocasiones los artistas trabajan con una clase de tinta invisible.

-Soportes físicos

El soporte físico puede ser cualquiera, desde la antigüedad se ha ido cambiando de un formato a otro. Los más utilizados son aquellos basados en papel o cartón, aunque la variedad llega a ser tan ingente que es difícil concretar. Según a que se destine el dibujo, se puede utilizar desde el lienzo para una obra representativa con fines decorativos al polipropileno para plasmar dibujos en carteles con fines publicitarios.

Bien; ya que conocemos los aspectos básicos sobre el dibujo y su historia , conozcamos al dibujante .

¿Qué es un o una dibujante?

Un dibujante es una persona que practica y se dedica al dibujo, como profesional o como aficionado. 

Para mí , los dibujantes son unas personas asombrosas. Estas personas tienen la capacidad de expresar sus emociones a través de un arte tan bonito como lo es el dibujo. Pueden guardar imágenes en su cerebro e imprimirlas con sus propias manos ,lo cual es una habilidad fantástica y digna de admirar (más aquellos que tienen el valor de compartirlo con el mundo). 


Su historia es tan simple como esto: desde el principio de los tiempos los humanos dibujan, por lo tanto, siempre han existido los dibujantes.


          

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Gracias por leer!

Espero que el contenido aquí presente les haya servido para aclarar sus dudas , y si aún tienen dudas pueden comentarlas allí abajito.



¡Hasta la próxima!